Xuất hiện trong tập 13 chương trình Anh Trai Say Hi 2025, Vũ Cát Tường mang đến màn trình diễn solo đầy cảm xúc với ca khúc “Illusion” – sáng tác tiếng Anh được hoàn thiện trong giai đoạn Tường gọi là “90 ngày trước tuổi 30”. Đây không chỉ là một sân khấu âm nhạc đơn thuần, mà còn là lời tự sự của Tường về hành trình vượt qua giới hạn và tìm lại bản thể.
Phá vỡ rào cản ngôn ngữ bằng âm nhạc
Việc chọn trình diễn một ca khúc tiếng Anh là lựa chọn có chủ đích của Vũ Cát Tường. Tường chia sẻ mong muốn âm nhạc của mình có thể kết nối khán giả không kể ranh giới ngôn ngữ: “Dù là bất kỳ tiếng nói nào, em và khán giả của em cũng sẽ tìm thấy nhau”. “Illusion” vì thế trở thành minh chứng cho sự tự tin, sự làm mới mình và khát vọng vươn xa của Vũ Cát Tường.
Sân khấu giàu biểu tượng: hành trình tìm lại chính mình
Không chỉ phần âm nhạc, phần dàn dựng sân khấu “Illusion” cũng được đầu tư với nhiều tầng ý nghĩa. Giữa không gian ánh sáng trắng tinh khiết, một chiếc dương cầm đặt ở trung tâm tạo thành điểm tựa cảm xúc. Phía trên là chiếc lá trắng treo lơ lửng, với một phần bị khuyết để ánh sáng xuyên qua.
Luồng sáng ấy tạo thành một “con đường” dẫn lối, nơi Vũ Cát Tường từng bước tiến về phía trước. Hình ảnh này gợi lên hành trình tìm kiếm nội tâm – đôi khi đầy chông chênh, nhưng cũng là con đường giúp nghệ sĩ trở nên mạnh mẽ và tự do hơn.
“Nghệ thuật của sự buông bỏ”: nỗi chông chênh của người trẻ
Trong bài hát có câu: “Nghệ thuật của sự buông bỏ, đôi khi làm ta rã rời”. Đó là lời tự sự của người trẻ khi phải rời xa những điều quen thuộc, đối diện với tổn thương và học cách trưởng thành.
Với Vũ Cát Tường, “Illusion” chính là khoảnh khắc đối diện với nỗi đau để hiểu mình hơn – một sự rã rời nhưng đẹp đẽ, đánh dấu bước chuyển quan trọng trong hành trình nghệ thuật lẫn cuộc sống.
ML (Ảnh: BTC)
Nhận xét
Đăng nhận xét